Armas de mujer

Armas de mujer (Working Girl, 1988), dirigida por Mike Nichols y escrita por Kevin Wade, es considerada por la crítica profesional como una de las comedias románticas y corporativas más afiladas y representativas del cine estadounidense de finales de los años ochenta. Con una recaudación superior a los 103 millones de dólares y seis nominaciones a los premios Óscar —incluyendo Mejor Película y Mejor Director, además de ganar el galardón a la Mejor Canción Original por «Let the River Run» de Carly Simon—, el filme se alzó como un auténtico hito de la cultura pop y del empoderamiento femenino en la gran pantalla.

El principal acierto que celebra la crítica es la inteligencia con la que el guion subvierte la estructura del cuento clásico de la Cenicienta para adaptarlo a la competitiva y cínica jungla financiera de Nueva York. La trama sigue a Tess McGill (Melanie Griffith), una ambiciosa secretaria de Staten Island con talento innato para las finanzas que es constantemente obstaculizada por sus superiores debido a su procedencia y apariencia. Cuando su jefa, Katharine Parker (Sigourney Weaver), le roba una idea estratégica de inversión y sufre un accidente de esquí, Tess decide suplantar su puesto ejecutivo para cerrar el negocio de su vida con el apoyo de un carismático bróker (Harrison Ford). Los analistas destacan que, bajo su superficie de comedia de enredos, la película expone con agudeza las contradicciones de la meritocracia, el arribismo y las reglas implacables del capitalismo agresivo de la era Reagan.

El filme destaca por la química y el equilibrio de su reparto principal. Melanie Griffith: Su rol como Tess le valió una nominación al Óscar, combinando de manera óptima la vulnerabilidad inicial y la firme determinación de hacerse un hueco en la élite empresarial. Sigourney Weaver: Construye una antagonista memorable y sofisticada, dotando a Katharine de una elegancia gélida y una falsa cordialidad que personifica la soberbia corporativa. Harrison Ford: Ofrece un contrapeso romántico eficaz. Joan Cusack: Aporta un contrapunto cómico indispensable en el rol de Cyn.

A nivel formal, la puesta en escena de Mike Nichols acentúa el profundo foso social y geográfico entre el modesto trayecto matutino en el transbordador de Staten Island y los imponentes rascacielos de Manhattan. Si bien las lecturas contemporáneas señalan ciertos matices problemáticos desde una óptica actual —al plantear el conflicto definitivo como un duelo entre dos mujeres por el estatus y un mismo varón en lugar de confrontar directamente el techo de cristal sistémico—, la crítica coincide en valorar su osadía al visibilizar la capacidad del talento femenino para desafiar las estructuras cerradas del poder financiero masculino.

Conclusión: rmas de mujer perdura como una lección magistral de entretenimiento inteligente, sostenida por el pulso preciso de Mike Nichols, unos diálogos memorables y una atmósfera que sintetiza el pulso visual y sociológico de la época.