La crítica profesional histórica y contemporánea califica a la serie original de Los Supersónicos (1962-1963) como una obra maestra de la cultura pop y un reflejo perfecto del optimismo tecnológico de la era espacial estadounidense. Aunque inicialmente duró solo una temporada en la cadena ABC debido a que se emitió en una época en la que muy pocos hogares tenían televisores a color (esenciales para apreciar su diseño), las reseñas retrospectivas de medios como The New York Times, Variety o Empire la sitúan como un pilar fundamental de la ciencia ficción televisiva.

Los críticos de arte y televisión elogian unánimemente el apartado estético ideado por Hanna-Barbera. Inspirada en el futurismo de mediados de siglo y la Feria Mundial de Seattle de 1962, la arquitectura flotante de Órbita City, los coches voladores con forma de burbuja y los colores brillantes crearon una iconografía del futuro que influyó a generaciones de arquitectos y diseñadores reales.

Una de las vertientes de crítica más comunes destaca la asombrosa capacidad de la serie para predecir el futuro. Los analistas modernos recalcan con frecuencia cómo el show anticipó herramientas cotidianas actuales: las videollamadas (el visor de Súper Sónico), las consultas médicas por pantalla, las cintas transportadoras, los relojes inteligentes y los robots aspiradores.

Sociólogos y críticos televisivos señalan que, bajo su fachada futurista, la serie era un reflejo exacto de la sociedad de los años 60. Los Supersónicos no pretendía revolucionar los roles de género ni las dinámicas laborales: trasladaba los suburbios de la época (el desencanto del empleado de oficina frente al jefe tiránico, el consumismo de los centros comerciales) al espacio. Esto la convirtió en una parodia costumbrista muy accesible para el público general.

Las comparaciones críticas de la época la definían como «la otra cara de la moneda» del gran éxito prehistórico de la productora. Mientras Los Picapiedra utilizaba el pasado para reírse del presente, Los Supersónicos usaba el futuro con el mismo fin. Aunque los críticos de los 60 consideraron inicialmente que la fórmula de los Supersónicos era menos fresca y más predecible que la de Pedro y Vilma, el tiempo la ha revalorizado gracias a su carisma e imaginación.

Para la crítica profesional, la temporada clásica de 1962-1963 es un monumento a la nostalgia y un triunfo de la animación comercial. Logró equilibrar un humor blanco e infantil con una aguda visión de los deseos y ansiedades de la Guerra Fría, dejando una huella imborrable en la historia de la televisión.